Je puise mon inspiration de la force et de la beauté de la nature, comme de la philosophie bouddhiste. L’océan comme écosystème, la force inattendue des volcans ou encore le voyage des icebergs me fascinent. A partir de longues expérimentations, je développe consciemment un vocabulaire des formes basé sur les erreurs et les inattendus de ce processus. Pour obtenir une pièce unique, je détourne des procédés techniques de la porcelaine. Souvent je réutilise ce qui est à jeter, je réintègre ce qui est raté et je pousse le processus à l’extrême. C’est une recherche constante des limites de la matière et un engagement créatif où je me pousse hors de ma zone de confort.

Mes pièces sont des fruits des expérimentations longues où les procédés techniques sont détournés. J’obtiens l’harmonie des formes en recherchant constamment la limite de la matière. Je déchire, je plis, je déforme, je colle, je goutte la porcelaine d’une manière spécifique qui révèle la fragilité et la force de la matière. En effet, une pièce gagne sa force par le feu lors de sa cuisson finale où la matière auparavant fragile sera enfin révélée. La beauté réside dans cette transformation !